Cinéma Jérémie Couston Publié le 26/09/18 mis à jour le 08/12/20 Partager JŽérôme PrŽébois - Archipel 35 - Studiocanal - France 3 CinéŽma - Les Films du Fleuve Pour les uns, cette fresque romanesque magnifie la révolte des petites gens pendant la Révolution. Pour les autres, elle s’éparpille et reste sommaire. Pour Dans L’Anglaise et le Duc, film audacieux d’Eric Rohmer en 2001 sur la Terreur vue à travers les yeux d’une Anglaise royaliste, le peuple n’était pas montré sous son meilleur jour. Et, par les temps qui courent, des voix révisionnistes ne se privent pas de réduire les sans-culottes à de sanguinaires coupeurs de têtes… Avec son beau titre, qui englobe à la fois l’ancien et le moderne, le nouveau film de Pierre Schoeller propose une lecture plus conforme à l’esprit et à la lettre de 1789. En s’appuyant sur de solides recherches historiques, le cinéaste s’emploie à raconter le récit des origines, les prémices de la démocratie. Le film démarre ainsi en 1789 par la prise de la Bastille et s’achève en 1793 avec l’exécution de Louis XVI. Une Révolution filmée à hauteur d’hommes, et surtout de femmes, dans les faubourgs de Paris et dans les ors de Versailles. Chapitrée sans être strictement chronologique, la leçon d’histoire, au didactisme de bon aloi, permet à tout spectateur de réviser ses connaissan­ces. Elle est rendue plaisante par la très vivante galerie de Parisiens, qui habitent une ruelle du quartier de la Bastille Basile l’indigent Gaspard Ulliel, Françoise Adèle Haenel et Margot Izia Higelin, les deux lavandières, graines de révolutionnaires, l’oncle souffleur de verre Olivier Gour­met et son épouse Solange, pas soumise pour un sou Noémie Lvovsky. Eclairée à la bougie pour les scènes nocturnes, avec le moins d’artifices dans les décors, la vie quotidienne du petit peuple paraît particulièrement authentique. Pierre Schoeller cultive aussi son goût pour les paraboles. On se souvient des accidents de la route métaphoriques qui émaillaient L’Exercice de l’Etat 2011 et forçaient son héros ministre à maintenir le cap, coûte que coûte. Cette fois, la scène de la démolition de la prison de la Bastille, pierre après pierre, et le retour du soleil sur les rues longtemps maintenues dans l’obscurité par la forteresse, tel le surgissement de la lumière — des Lumières —, sont d’une grande beauté. Tout comme la montée progressive et légitime du désir de justice chez les Parisiens, avec le massacre du Champ-de-Mars 1791, point de bascule vers l’abolition de la monarchie. Dans une dernière partie, on suit avec passion les débats qui voient défiler, à la barre de l’Assemblée, tous les députés aux noms illustres Marat, Robespierre, Saint-Just… Ces discours, historiquement exacts, n’ont rien perdu de leur vitalité, ni de leur modernité. A l’heure du libéralisme triomphant, du délit de solidarité » en Occident et de la reconquête de liberté dans les pays arabes, on salue ce film où le peuple redresse la tête avec panache pour espérer en des temps meilleurs. — Jérémie Couston Pierre Schoeller “Avec Un peuple et son roi’ j’ai eu envie de revenir aux fondations de notre démocratie Mathilde Blottière Contre La Révolution française a souvent été réduite, au cinéma, à du catéchisme révolutionnaire. Lancé sur trop de pistes, Pierre Schœller s’éparpille, au risque du survol ou de la confusion. Son film apporte des éclairages nouveaux sur le rôle décisif des femmes, notamment mais pèche par manque de fiction. Il y a bien du rythme, des chansons, une profusion de personnages, mais tout va trop vite, tout glisse. Face au voleur de poules, au verrier, aux lavandières, on a le sentiment d’assister à une bande-annonce, sans pouvoir s’attacher à aucun d’eux. Pas sûr que le casting, défilé de têtes étoilées, soit un atout… Paradoxalement, le plus captivant, le plus nouveau, ce n’est pas le peuple, mais le roi Laurent Lafitte, loin des caricatures habituelles. Et la politique, qui était déjà au cœur du film précédent de Pierre Schœller, L’Exercice de l’Etat. Les interventions des différents députés, les débats à l’Assemblée, fortement documentés, font du film un ratage intéressant. Mais un ratage tout de même. — Jacques Morice Partager Contribuer Sur le même thème