Publié le 19 févr. 2021 à 600Mis à jour le 19 févr. 2021 à 859Maria Grazia Chiuri n'essaie pas d'échapper à ce qu'elle est. Une femme italienne, une épouse, mère de deux grands enfants, empreinte d'une culture et d'une éducation classiques. Il y a cinq ans, elle était nommée à la tête de la création féminine chez Dior et quittait Rome, son cercle intime, le confort des habitudes, pour Paris et ce fleuron du joyau de la couronne du groupe LVMH propriétaire des Echos », un morceau de patrimoine français qu'elle viendra chahuter, moderniser, à peine arrivée, sans doute à peine consciente de déplacer un monument historique. Trop commerciale », littérale », commenteront certains dans ce milieu qui n'aime guère le résultats chez DiorSa proposition d'une mode dessinée pour être portée - inspirée de sa formation italienne - et son engagement féministe mouvance 70's ne feront pas que des adeptes. Des rumeurs circuleront, du duo qu'elle formait avec Pierpaolo Piccioli chez Valentino, elle aurait été l'élément faible. Kim Jones, directeur artistique de Dior Homme pourrait la remplacer. La mode prise en flagrant délit de misogynie à l'encontre d'une femme nommée à la tête d'une maison au chiffre d'affaires vertigineux ?Maria Grazia Chiuri et Pietro Beccari, PDG de Christian Dior Couture.© Laura SciacovelliCa, c'était avant. Avant MeToo, avant que le monde ne devienne à son tour féministe, avant la pandémie et le fameux changement de paradigme. Malgré un contexte difficile, la maison Dior afficherait pour 2020 d'excellents résultats, en partie imputés au travail de Maria Grazia Chiuri et à son indiscutable sens du produit Christian Dior Couture compte deux autres directeurs artistiques Kim Jones pour la mode homme et Victoire de Castellane pour la joaillerie. La Deutsche Bank estime que plus de 80 % des 8,3 milliards d'euros de profit opérationnel courant de LVMH en 2020 ont été générés par Louis Vuitton et Dior, étoile montante du groupe. La maison aurait connu une croissance à deux chiffres sur les deux derniers trimestres de 2020 secteurs beauté et mode confondus.Des défilés comme porte-voix Maria Grazia est, à ma connaissance, la créatrice qui travaille le plus, et je crois qu'elle peut en dire autant à mon sujet, commente Pietro Beccari, PDG de Christian Dior Couture. Pendant la crise, elle m'a donné la force de continuer à produire de belles collections, comme la Croisière, présentée à Lecce, dans les Pouilles. Nous avions une envie folle d'y arriver, malgré le contexte. Nous croyons tous les deux aux vertus du travail, du succès et du courage. »Le défilé Dior Croisière, à Lecce, dans les Pouilles, le 22 juillet 2020. © Alessandro GarofaloEn cinq ans à l'une des têtes de ce mastodonte du luxe, Maria Grazia Chiuri n'a pas dérogé. Son prêt-à-porter s'adapte aux corps des femmes, pas le contraire, elle enchaîne les best-sellers les sacs Saddle Bag et Book Tote, les souliers J'Adior, sa réinterprétation de la veste Bar et ses défilés sont d'efficaces porte-voix d'un féminisme militant. Impossible de lui refuser quoi que ce soit, s'amuse Pietro Beccari, notamment concernant son projet politique, très authentique. Mais parfois, il nous arrive d'avoir des discussions sur le sujet, pour éviter d'aller trop loin dans la prise de position. »La Déesse mère gonflable » de Judy Chicago, pour le défilé haute couture du 20 janvier 2020, dans les jardins du musée Rodin, à Paris.© Adrien DirandEn janvier 2020, elle confiait la scénographie de son défilé haute couture à l'artiste activiste Judy Chicago . Au milieu des jardins du musée Rodin, une Déesse mère gonflable » avalait les invités, des bannières géantes brodées de citations tapissaient l'intérieur de cette matrice couleur violet d'évêque What if women ruled the world ? » De Chimamanda Ngozi Adichie, l'écrivaine nigériane à qui elle emprunta le désormais célèbre We should all be feminists », à la plasticienne Tomaso Binga, Maria Grazia Chiuri s'entoure d'artistes et d'intellectuelles féministes. Elles l'inspirent, Dior leur offre une vitrine unique et la communauté engagée des millennials Maria Grazia Chiuri célèbre cinq années de collaboration avec des photographes femmes dans un beau livre publié aux éditions Rizzoli, Her Dior ». Sa légitimité n'est plus un sujet et son activisme est devenu un atout. Peu importe… elle ne commentera pas. Elle travaille, et fume impavide, une énième Grazia Chiuri, le 26 janvier 2021 à Paris.© Marion Berrin pour Les Echos Week-End»Les confidences de Maria Grazia Chiuri Les Echos Week-End » Vous fêterez bientôt votre cinquième année en tant que directrice artistique des collections féminines chez Dior. Dès votre premier défilé, vous avez proposé une vision de la mode pragmatique et féministe, un pas de côté dans l'histoire de ce grand nom du luxe. Et il a fallu un peu de temps pour imposer votre point de vue. Vous avez d'ailleurs essuyé des critiques…Maria Grazia Chiuri Je suis et j'ai toujours été la personne la plus critique à mon égard. Je suis consciente de ce que je fais, des conséquences que cela peut avoir et j'accepte de prendre certains risques car cela fait partie de mon métier. Il faut être sûre de ses compétences et de ses capacités pour avancer. Si je n'avais pas cette assurance, je n'aurais pas pu traverser l'année que nous venons de important de se connaître et d'accepter de ne pas être parfaite. Il y a dans la mode une intention de perfection qui ne répond pas à la réalité. Et ce que nous avons vécu en témoigne. Cette année, nous avons travaillé dans des conditions très difficiles, avec des gens perdus face à cette situation inédite, y compris dans mon équipe. La vie, ce n'est pas seulement votre travail, c'est aussi tout le reste, la famille, le privé…Personnellement, comment vivez-vous cette période ?L'année dernière, j'ai souffert de ce que je voyais autour de moi. Surtout en Italie où la pandémie a été un choc très important. C'était effrayant d'imaginer que la vague de Covid-19 qui touchait le nord pourrait descendre dans d'autres régions moins organisées. Alors la première chose que j'ai faite, c'est de rentrer chez moi, à Rome, retrouver ma famille pendant ce moment très du premier confinement, le monde de la mode a été durement critiqué. Qu'en avez-vous pensé ?Cela a été un moment étrange, la mode était pointée du doigt pour son impact négatif sur la planète, elle était tout à coup perçue comme le mal ». Bien sûr que c'est une industrie polluante, mais on sait tous que c'est notre système économique dans son ensemble qui pose problème. La question est globale, l'humanité doit être plus consciente de ce à quoi elle aspire, de la société dans laquelle elle souhaite vivre. Par ailleurs, il ne faut pas oublier que la mode génère beaucoup d'emplois et que cette crise sanitaire est aussi une crise économique de Coco Capitán pour la collection prêt-à-porter printemps-été 2019, extraite du livre Her Dior». Avec cet ouvrage, Maria Grazia Chiuri célèbre les photographes femmes avec lesquelles elle travaille depuis cinq ans.© Coco CapitánVous publiez Her Dior », un ouvrage consacré au travail des femmes photographes qui vous accompagnent depuis cinq ans. Une sorte de manifeste de ce que vous défendez chez Dior une image plurielle du corps féminin mais aussi le talent de ces artistes auxquelles l'industrie de la mode préfère souvent des hommes. Vous avez bataillé pour imposer votre choix ?Je n'ai pas eu à le faire car j'ai tout de suite été très claire et expliqué que mon point de vue sur Dior serait féministe. Travailler uniquement avec des femmes photographes était donc une chose nous voulons montrer des corps féminins, raconter ce qu'est la féminité aujourd'hui, nous avons besoin d'un regard fémininVous proposez une vision féminine du féminin, au sens propre, le fameux female gaze »… Si nous voulons montrer des corps féminins, raconter ce qu'est la féminité aujourd'hui, nous avons besoin d'un regard féminin pour cela. Choisir un photographe homme, qui vient avec ses normes de référence, déplacerait le débat. Et c'est parfaitement normal ! Nous sommes tous pris dans nos propres débats. Quand j'ai évoqué cette idée chez Dior, la première réaction a été de me dire qu'il n'y avait pas beaucoup de femmes photographes. J'ai répondu Vous plaisantez ? Je peux vous en trouver une en cinq minutes sur Internet. » La vraie question n'est pas y a-t-il des femmes photographes ? » mais pourquoi ne les choisit-on pas ? » Et le sujet ne se limite pas à la photographie. Il y a beaucoup d'autres professions où c'est le de Jodi Bieber pour la collection Croisière 2020, extraite de Her Dior».© Jodi BieberComme la vôtre ? Après cinq ans, on mentionne encore le fait que vous soyez la première directrice artistique chez Dior, comme si c'était une performance.Rires Les gens persistent dans cette idée. C'est étrange, personne ne mentionne le fait j'ai un CV conséquent qui pourrait expliquer que j'ai eu le poste. C'est la seule raison valable pour obtenir un tel job. Le sexe, les origines et autres critères d'aptitude ne doivent pas rentrer en ligne de compte. Je regrette qu'aujourd'hui, il y ait si peu de directrices artistiques à la tête de grandes maisons, encore moins de CEO femmes. Et la situation est pire en Italie qu'en déjà été confrontée à la nécessité de choisir entre votre carrière et votre famille ?Quand j'étais plus jeune, j'étais chez Fendi je crois, on m'a fait une offre pour aller travailler à Londres. Mon fils Niccolò était vraiment petit, j'avais des doutes quant au fait de déménager à l'étranger. J'ai finalement refusé, c'était trop compliqué. Ma situation était totalement différente lorsque j'ai quitté Valentino et Rome pour Dior et Paris. C'était un grand changement dans ma vie, mon mari restait en Italie, je ne parlais pas la langue - et je ne la parle toujours pas… malheureusement, je ne suis pas très douée pour les langues étrangères - mais j'étais à un moment différent de mon existence. J'avais 52 ans, mes enfants étaient déjà grands et ma carrière bien de maison, de vie lorsque vous êtes plus jeune peut prendre un tour dramatique Oh là là, je risque de faire une énorme erreur ! » A 52 ans, vous prenez les choses avec plus de distance OK, je vais à Paris et si je me sens trop mal à l'aise, je rentre chez moi ».J'ai pu constater avec mon premier défilé chez Dior que je disposais d'une tribune incroyable pour donner la parole à d'autres femmes et soutenir certains projetsPour votre première collection, vous avez fait défiler des mannequins en tee-shirt portant la citation We should all be feminists » de l'écrivaine nigériane Chimamanda Ngozi Adichie. Le féminisme n'était alors pas très populaire, mais il a depuis trouvé un écho dans la mode. Pensez-vous qu'elle ait réellement le pouvoir de changer les choses ?Il est évident que la question ne peut être résolue avec un tee-shirt, mais j'ai pu constater avec ce premier défilé que je disposais chez Dior d'une tribune incroyable pour donner la parole à d'autres femmes et soutenir certains projets. La mode est pop, elle vous permet de toucher un public large, sans filtre. Lorsque Chimamanda a constaté l'impact médiatique qu'a eu ce tee-shirt et surtout son message, elle a compris quel était son pouvoir. Avant cela, je crois qu'elle ignorait tout de ce monde, de son système. Aujourd'hui, elle soutient la création au Nigeria, consciente des enjeux sensibles qui se jouent derrière une collection ou un qu'en 2021 la mode soit politique ?Mais tout est politique aujourd'hui ! Surtout quand on considère la puissance d'une marque à portée internationale comme Dior. Quand j'ai commencé en Italie, c'était différent. Notamment parce que l'histoire de la mode dans mon pays a débuté avec le prêt-à-porter, de manière discrète, dans des maisons qui sont aujourd'hui encore familiales. Alors que les marques françaises les plus importantes font partie du patrimoine national, les designers sont des couturiers », et les dimensions économique et culturelle de ces maisons n'ont rien à voir avec ce qui se joue en Italie. C'est une tout autre Grazia Chiuri, arborant ses bagues fétiches et le tee-shirt We should all be feminists» qu'elle fit porter à ses mannequins pour son premier défilé chez Dior. Il reprend le titre d'une conférence TEDx de l'écrivaine nigériane Chimamanda Ngozi Adichie de 2012. © Marion Berrin pour Les Echos Week-End»Vous soutenez une école de broderie pour jeunes filles en Inde. C'est votre façon d'agir concrètement ?Pour moi, la solution passe par l'éducation, et c'est un très long processus. Par ailleurs, depuis le début de notre conversation, nous parlons du point de vue occidental, mais les choses sont beaucoup plus compliquées et difficiles dans d'autres parties du monde. Nous devons envisager le problème de l'égalité des genres et des violences faites aux femmes de façon mondiale. A titre personnel, soutenir cette école en Inde donne un sens à mon travail dans la mode. Je ne peux pas m'accomplir en faisant une autre jolie robe, puis une autre… je sais qu'aujourd'hui, je peux faire travail de la plupart des artistes et intellectuelles avec lesquelles je collabore est axé sur le corps des femmes. J'ai besoin de leur regard pour ouvrir mon champ de réflexionDepuis des années, vous travaillez et dialoguez avec des photographes, des artistes, des écrivaines et des militantes féministes. Qu'est-ce qu'elles apportent à votre activité de créatrice ?Il ne faut pas oublier que la mode parle du corps et de la relation que nous entretenons avec lui. Le travail de la plupart des artistes et intellectuelles avec lesquelles je collabore est axé sur le corps des femmes. J'ai besoin de leur regard pour ouvrir mon champ de réflexion car je connais les limites de mes références personnelles je suis italienne, méditerranéenne et j'ai reçu une éducation spécifique. Les échanges que j'ai avec ces femmes me libèrent de ce background et les défilés leur donnent une tribune unique. Elles contribuent au dialogue sur le féminin que j'essaie d'avoir avec les femmes du monde entier à travers mon travail chez mode a toujours eu un rapport complexe avec les femmes. C'est une source d'injonctions contradictoires, de pressions, notamment pour les jeunes qui passent du temps sur les réseaux sociaux. Comment négocier avec ce paradoxe ?Nous devons évoluer et encourager les femmes à se voir à travers leur propre regard, et non celui des autres. C'est la première étape avant de pouvoir choisir et faire ce que l'on veut de la mode. Intrinsèquement, elle n'est pas néfaste, ce qui peut l'être, c'est la façon dont vous l'utilisez et la perception que vous avez de vous en tant que femme. Si vous décidez de porter un corset ou des talons hauts pour être sexy, si vous jouez avec le confort et l'inconfort d'un vêtement près du corps, si vous vous amusez des stéréotypes féminins, alors votre rapport à la mode devient créé par la plasticienne Tomaso Binga pour le défilé Dior automne-hiver 2019, à Paris, le 26 février 2019.© Adrien DirandQu'en pense Rachele, votre fille de 24 ans, diplômée en gender studies », qui travaille aujourd'hui à vos côtés sur ces questions ?Rachele et moi sommes très différentes. Elle a une formation universitaire que je n'ai pas. Elle est idéaliste et pose les choses de façon théorique tandis que mon approche est plus pragmatique, inspirée du quotidien. Je pense que pour avancer sur l'égalité des genres, il faut accepter les compromis, les petits pas… elle est beaucoup plus radicale. Mais, au final, nous arrivons aux mêmes conclusions. Depuis qu'elle est chez Dior, je crois qu'elle est heureuse de constater que d'une approche académique, on peut aboutir à des résultats avez-vous pas assez, parfois, d'être créatrice de mode ?Oh oui ! Il y a des moments où vous avez envie de dire basta ! » Mais c'est normal…J'ai un projet dont j'ignore s'il est réalisable. C'est un peu fou… Nous avons acheté ce petit théâtre à Rome...Et alors ? Vous allez devenir céramiste ?Non, pas céramiste. Quoi que… la céramique, j'aimerais bien essayer cet été. Non, non, j'aime beaucoup le travail collectif avec mon équipe, nos fournisseurs, je me vois comme une artiste communautaire, voire une activiste, plutôt que comme une créatrice isolée des autres. La recherche de la créativité est véritablement un travail collectif. Je ne joue aucun rôle, pas même celui du designer. Je ne m'intéresse pas à moi-même rires. Mon projet chez Dior n'est pas d'en faire un bâtiment fantastique mais complètement vide. Ce que je veux, c'est construire la maison où les gens veulent vivre parce qu'ils s'y sentent bien. Vous voyez l'image ?Avez-vous déjà réfléchi à ce que vous ferez après la mode ?J'ai un projet dont j'ignore s'il est réalisable. C'est un peu fou… Nous avons acheté ce petit théâtre à Rome, et nous aimerions y faire quelque chose avec des artistes. L'idée est très sympa. Nous » ?Un groupe d'amis, ma fille, mon fils, mon mari…Vous voulez créer une troupe ?MGC Non, nous aimerions que ce théâtre devienne un endroit où inviter des artistes, des plasticiens, à réaliser des performances. Un espace ouvert où chacun pourrait exprimer et partager sa n'est pas si fou…Ah non ? Pourtant, lorsque j'ai évoqué ce projet avec mon mari, il m'a regardé en disant Tu n'aurais pas une autre idée ? !!». Mais c'est un projet qui nous tient à coeur, à Rachele, Niccolò et moi. Nous voulons ouvrir ce lieu d'échanges et de créativité pour nous, nos amis, les artistes que nous inviterons, mais aussi pour la ville et les Romains. Her Dior. La vision de Maria Grazia Chiuri », éditions Rizzoli, 264 pages, 85 euros. Parution le 2 mars 2021.

INTERVIEW - Dix ans après sa nomination, le designer décrypte l'évolution de la griffe à l'occasion d'une présentation inédite à Tokyo, premier événement dédié à une ligne croisière de l'histoire de la mode l'aube des années 2000, la silhouette Dior Homme par Hedi Slimane avait tant modernisé la coupe du costume formel et imprimé la rétine bien au-delà du dressing de la maison que, pour certains, elle devait rester telle quelle pendant des années, surtout ne pas changer. Ainsi Kris Van Assche hérite-t-il, le 31 mars 2007, de la direction artistique d'une griffe au sommet de la vague. La défiance à son égard sera proportionnelle à la branchitude entourant alors le label. Et il lui faudra du temps, de la persévérance, des écarts et des audaces pour parvenir à imposer sa patte et à étoffer le style citadin avec du sportswear, des accessoires… Dix ans après ses débuts, la maison de l'avenue Montaigne évoque une croissance annuelle à deux chiffres de la division masculine, illustrant ce succès. Pour finir de s'en convaincre, peut-être suffit-il de regarder l'espace toujours plus grand dédié à Dior Homme dans les nouvelles boutiques? À Tokyo, le flagship Dior, ouvert la semaine passée au sein du mall G Six, lui réserve, certes au sous-sol, la plus vaste superficie. À l'occasion de cette inauguration, une présentation a même été orchestrée pour l'arrivée en rayon de la précollection automne 2017. Cette ligne, que l'on appelle croisière» en mode féminine, n'avait jamais fait l'objet d'un événement dans le prêt-à-porter masculin, à l'échelle mondiale. C'est dire combien les mentalités ont changé en une poignée d' FIGARO. - Il y a dix ans, vous étiez nommé à la tête de Dior Homme. Comment résumeriez-vous cette décennie?Kris Van Assche. DIOR HOMMEKris VAN ASSCHE. - Une décennie de montagnes russes, à la fois intense et épanouissante, durant laquelle j'ai énormément appris et n'ai absolument pas vu le temps passer. J'ai parfois l'impression que cette aventure a débuté hier tant le rythme de la mode masculine s'est accéléré. Je suis plongé dans la création et la recherche permanentes. Et encore plus depuis deux ans, où tout s'est un peu cristallisé autour de Dior collections, les boutiques et les ambitions de la maison en mode masculine ont considérablement augmenté. Le fait d'organiser aujourd'hui, à Tokyo, un événement spécifique pour une collection croisière est la parfaite illustration de ce passage à une vitesse supérieure. Ces objectifs ambitieux sont très stimulants. Si j'ai pu dire que l'homme était la cinquième roue du carrosse dans bien des grandes maisons de couture venues de la mode féminine, ce n'est définitivement pas le cas chez Dior. Cette accélération a également coïncidé avec la mise entre parenthèses de ma marque personnelle. La vie est parfois faite d'imprévus qui interviennent au bon moment. La mode masculine a beaucoup évolué pendant ces dix ans. Les hommes ont énormément changé. Ceux qui étaient classiques hier le sont beaucoup moins aujourd'hui »Kris Van AsscheCette accélération répond-elle à une attente du marché?Il suffit de regarder la rue pour percevoir un désir de vêtements plus mode», dans le costume traditionnel comme dans le sportswear. Et parfois s'agissant d'un seul et même homme à des instants différents. Je développe ces deux axes dans mes collections l'esprit tailleur relève de l'héritage maison, tandis que les influences du sport et de la musique m'appartiennent davantage. J'aime mixer les deux, aller aussi loin que possible et laisser à chaque client le soin d'équilibrer ces contrastes, de s'approprier ce vestiaire en fonction de ses goûts et de ses votre arrivée, cette dualité n'était-elle pas envisageable?Elle ne correspondait pas aux envies du moment et, par ailleurs, je n'avais pas la volonté d'aller dans cette direction. À l'époque, le mass market s'inspirait amplement de la silhouette Dior Homme! Aussi ai-je d'abord cherché à mettre en avant les savoir-faire de nos ateliers, les vêtements aussi beaux à l'envers qu'à l'endroit, la qualité, le luxe que l'on ne pouvait pas copier. Ce message précisé, j'ai pu ajouter ma sensibilité et m'orienter davantage vers le sportswear avec une approche similaire dans la construction des volumes, la définition de chaque détail. Cet élan se ressent davantage depuis deux ans car, n'ayant plus ma marque, toute mon énergie, toutes mes idées sont dédiées à une seule profusion est même de rigueur!Pourquoi la marque Dior Homme devrait-elle entrer dans une seule case? Pourquoi être référent dans le costume et ne pas proposer, par ailleurs, de jeans ou de sac à dos? Ou pourquoi se montrer pointu lors du défilé et ne pas offrir de la rayure tennis classique en boutique? Pour moi, ces considérations n'ont plus cours. La mode masculine a beaucoup évolué pendant ces dix ans. Les hommes ont énormément changé. Ceux qui étaient classiques hier le sont beaucoup moins aujourd'hui et, en parallèle, il y a des jeunes adultes perfusés au streetwear qui s'intéressent désormais au tailoring. Dior Homme ne s'adresse plus à un seul profil de client. Définitivement. Je le revendique dans les collections, les campagnes, les multiples actions de communication qui ciblent des publics divers et précis. On idéalise le statut du styliste à la tête de sa société comme un créatif sans contraintes. C'est faux ! Il ne suffit pas d'être son propre patron pour avoir la liberté de créer, il faut aussi avoir les moyens de ses envies »Kris Van AsscheAu sujet de la cessation d'activité de votre label cet espace d'expression personnelle vous manque-t-il?Bien évidemment! En revanche, je ne regrette pas ces conditions de jeune entrepreneur, l'incapacité de mener parfaitement des projets et toutes les frustrations liées au manque de moyens… On idéalise le statut du styliste à la tête de sa société comme un créatif sans contraintes. C'est faux! Il ne suffit pas d'être son propre patron pour avoir la liberté de créer, il faut aussi avoir les moyens de ses envies. Et, à la fin de KVA, je ne les avais plus du tout. En un sens, j'ai beaucoup plus de liberté chez Dior. Je dois m'inscrire dans un cadre et toutes mes idées ne défilent pas, mais je peux raconter des histoires, imaginer une collection et un show, sans me sentir brimé. Je me réserve également le droit de faire renaître KVA si les conditions étaient de nouveau contexte économique ne s'y prête pas la mode masculine connaît un repli dans certaines maisons…Il y a effectivement des revirements de stratégie qui m'échappent chez nos concurrents. Plusieurs marques ont réintégré leurs modèles homme au sein du défilé femme, certaines ne les présentent même plus… Je peux comprendre de telles décisions dans un contexte économique tendu, mais je ne suis pas sûr que ce soit toujours le réel motif et je trouve cela assez triste. C'est un retour en arrière, quand la mode masculine était considérée comme accessoire, ne pesant pas assez dans le business global. Or, les hommes n'ont jamais été aussi éduqués sur le sujet. Les plus jeunes sont prêts à s'inscrire sur des listes d'attente lorsqu'un produit leur fait envie. Ils sont également capables de se sacrifier pour un article cher et pointu. Bien sûr, le prix conserve une importance mais, avant tout, ce sont l'énergie, la modernité et les images d'une marque qui font la différence auprès d'eux. Pour moi, la mode masculine n'a rien à craindre de l'avenir si elle est période incertaine a également été marquée par une vague de chaises musicales sans profession est de plus en plus impatiente face au succès. Pour ma part, j'ai toujours considéré que rien n'est définitivement acquis. Je suis très exigeant avec moi-même, d'une nature à fixer la barre plus haut bien avant qu'on ne me le demande. Ce réflexe est lié au fait que je n'ai pas été accueilli par la mode comme la» nouvelle star. Cela m'a appris la prudence. La ténacité, aussi. Et ma clef, mon moteur, c'est de continuer à trouver du plaisir dans tout ce que j'entreprends. Je suis beaucoup plus épanoui qu'il y a dix ans. Je fais simplement le vœu de ne pas cesser de progresser sur ce terrain-là, également.

JenniferLawrence égérie Dior. " C'est un privilège de travailler avec Patrick. C'est une légende, confie Jennifer Lawrence dans la vidéo. Il a un oeil incroyable pour mettre en valeur la

Si Cologne Blanche était plutôt classique, Eau Noire comme Bois d’Argent se présentèrent comme des jus originaux bien loin des Colognes pour hommes traditionnels. Il suffit de plonger au cœur de Bois d’Argent pour y découvrir ses merveilles !Bois d’Argent, une fragrance exceptionnelle à la beauté androgyne signée Annick Ménardo et Heidi SlimaneAlors que Dior Addict composé sous l’air Galliano nous avait offert toute l’opulence parfumée d’une femme fatale, la collection des Colognes de Dior, composée sous l’égide d’Heidi Slimane, nous offrirait presque tout son contraire dans un bain de puretés claires obscures des plus subtiles. Cologne Blanche, Eau Noire ou Bois d’Argent, la beauté et la finesse des Cologne proposées par la maison Dior est absolue et fait battre le cœur des amoureux et amoureuses des grands parfums ce qui concerne Bois d’Argent, il ne serait guère complètement insensé de penser qu’il détient un fort lien de parenté avec le beau Dior Homme sorti en 2005, soit un an plus tard. Bien que les parfumeurs à la tête de leur composition soient différents, Olivier Polge pour Dior Homme et Annick Ménardo pour Bois d’Argent, il est évident que l’influence du designer Heidi Slimane avait été source d’inspiration à ces beaux et élégants fleuris qu’il en soit Bois d’Argent n’hésite pas à se proposer comme un parfum masculin à l’élégance raffinée tant par son absolu d’iris luxueux et poudré que par ses essences mystérieuses et délicatement enfumées nous emmenant en promenade dans un bois oriental et enveloppant. Bois d’Argent peut aussi, par son raffinement extrême s’afficher comme un joli parfum féminin où la fleur vient rencontrer l’ombre pour mieux faire naître la sensualité de notes fil d’argent frais pour une iris brulante, Bois d’Argent et ses découvertes merveilleusesBois d’Argent est né tout d’abord dans les Colognes de Dior puis fut admis dans la belle famille de la Collection Privée pour ses accords rares et son éloge élégante et originale à la matière première préférée du parfumeur l’absolu d’iris. Bois d’argent met donc en exergue un fil frais et aromatique, un fil lumineux d’argent, qui viendra se poudrer pour mieux se confondre à un bois » enfumé de volutes délicatement d’Argent s’ouvre donc sur des notes de tête très fraîches de baies roses et de genièvre ponctuées par l’essence d’encens du Yémen qui apporte sa chaleur végétale à ses jolies notes aromatiques. Puis au cœur, nous découvrons l’invité de marque de cette fragrance l’absolu d’iris de Toscane bien sûr ! Magnifiée par la douceur gourmande et ambrée du miel, la note d’iris se fait velours délicat et soyeux. Enfin la myrrhe, le benjoin, le patchouli et la vanille offre à Bois d’Argent la sensualité brûlante de profondeurs boisées puissantes. Une puissance légèrement mise en sourdine par de cotonneux et enveloppants muscs blancs. Bois D'argent souffle un vent intime et intimiste. Un parfum laissant sur son passage flotter des notes enveloppantes et singulières. » Icon Icon pour Bois d’Argent de Dior.

Cevendredi 15 octobre, Loïc Prigent révèle sur France 5 son nouveau documentaire : "Une femme à la tête de Dior". Une vidéo dans laquelle il a suivi Maria Grazia Chiuri, directrice artistique de

Aimez-vous porter du parfum ? Eh bien, qui n’aime pas ! Il complète votre tenue, élève votre humeur et exprime votre personnalité. Cet accessoire invisible est l’arme la plus puissante de la femme et peut nous donner l’impression que nous pouvons tout conquérir. J’ai une liste des 6 meilleurs parfums Dior de Christian Dior – l’une des maisons de mode les plus luxueuses du monde actuel. Si vous cherchez à investir dans un parfum Dior, cette liste est faite pour vous aider à choisir exactement ce que vous avez à l’esprit ! De Miss Dior à Poison, découvrez quel parfum Dior est fait pour vous. 1. Eau de parfum Miss Dior C’est peut-être le plus célèbre des parfums Dior. Il révèle la féminité d’un floral sensuel. Combiné à la beauté de la rose de Grasse et à l’audace de la rose de Damas, enveloppée dans une bergamote calabraise fraîche – ce parfum vous laissera bouche bée. Il est fabriqué à la main avec du bois de rose de Guyane française et du poivre rose. Le flacon est magnifique avec son cristal épais et son iconique nœud argenté. Cette Miss Dior est parfaite si vous aimez les parfums floraux. Elle est douce, subtile et fraîche, et son odeur est irrésistible. Il est parfait pour les jeunes femmes et constitue le plus beau parfum de jour. 2. J’adore l’Eau De Parfum J’adore est un hommage à la passion de Christian Dior pour les fleurs. Il contient les notes appropriées, une combinaison paradisiaque d’ylang-ylang, de rose de Damas et de jasmin Sambac. Si vous aimez la sophistication et la féminité, vous allez adorer. C’est un magnifique bouquet de parfums floraux. De plus, le flacon a l’air très luxueux et très classe. Ce parfum classique convient davantage aux femmes âgées et est idéal pour les occasions spéciales. 3. Poison hypnotique Lancé en 1998, Hypnotic Poison de Christian Dior est un parfum oriental à la vanille. Ses notes de tête comprennent l’abricot, la prune et la noix de coco ; les notes de cœur comprennent la tubéreuse, le jasmin, le muguet, la rose, le bois de rose brésilien et le carvi ; et les notes de fond comprennent le santal, l’amande, la vanille et le musc. Assez intense, n’est-ce pas ? Celui-ci est un parfum mystérieux et envoûtant et c’est une potion magique des temps modernes. Ce parfum profondément féminin et envoûtant est parfait pour les tenues de soirée et convient aux femmes plus âgées. 4. Dior Addict Eau Fraiche La composition de l’Eau Fraiche Dior Addict s’ouvre sur les notes pétillantes d’agrumes du pamplemousse aigre-doux rehaussées par la douceur de la bergamote de Calabre. Elle est fraîche, vibrante, et ses notes boisées se mêlent à des muscs blancs enveloppants. Si vous aimez un parfum femme acidulé et floral, celui-ci est pour vous. Il révèle un bouquet subtil de freesia et de muguet. Vous pouvez le porter par une chaude journée d’été et profiter de votre journée en sentant comme une prairie de fleurs. Il convient également aux femmes de tous âges pour s’affirmer instantanément. 5. Eau de parfum Poison Girl Ce délicieux parfum est un piège sensuel qui empoisonne instantanément et fait ressortir le plaisir jusqu’à l’accoutumance. Avec l’orange amère en note de tête, la rose de Grasse en note de cœur et la fève tonka vénézuélienne en note de fond, ce parfum est le parfum de la jeune fille moderne, libre et sexy. Il convient aux jeunes femmes et peut être porté le jour ou le soir. 6. Miss Dior Absolutely Blooming Vous reviendrez sans cesse à ce délice floral. Ses notes de tête de baies rouges acidulées sont frappantes et joyeuses. Sa note de cœur est un sublime duo d’Herbe et de Roses de Damas. La floraison infinie de fleurs fraîches est réconfortée par un fond de notes de Musc blanc. Ce parfum romantique et sensuel est idéal pour les jeunes femmes ou pour celles qui sont jeunes de cœur. C’est un parfum parfait à porter pendant la journée. Mesdames, n’oubliez pas que vous n’êtes jamais entièrement vêtues sans parfum ! C’est le reflet de notre cœur et peut-être la clé de nos souvenirs. De plus, ne gardez pas votre parfum pour un jour spécial – chaque jour est spécial ! C’était mon tour d’horizon des 6 meilleurs parfums Dior. En avez-vous essayé quelques-uns ? Avez-vous un parfum à essayer ? Faites-le moi savoir dans la section Commentaires » ci-dessous.

BaladeSauvage de Dior : découvrez les avis de la communauté ainsi que toutes les caractéristiques de ce parfum pour homme. C'est un parfum pour homme de 2018.

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Descriptiondu produit. Les fleurs de J’adore se libèrent et se déploient dans une nouvelle fragrance sensuelle, puissante et enveloppante : l’eau de parfum infinissime. Une envolée sans fin de fleurs libérées qui exhalent leur parfum à l’infini : la rose centifolia, le jasmin sambac, l'ylang-ylang et la tubéreuse du pays de Grasse

Collection Dior Homme automne-hiver 2013-2014, présentée à Paris. Imxatree Le 26 avril dernier, à Pékin, à la tombée de la nuit, une foule impressionnante se pressait aux abords du Museum of China Central Academy of Fine Arts Cafa. A l'entrée du bâtiment construit en 2008, les célébrités chinoises les plus prestigieuses -du magnat de la presse Hung Huang à l'acteur Huang Xiaoming- posaient pour les photographes avec une nonchalance étudiée. Plus de 600 invités -la plupart habillés en Dior de la tête aux pieds- venaient assister au premier défilé Dior Homme jamais organisé en dehors de Paris. Kris Van Assche, calme, trahissant à peine un léger trac, justifiait le choix du lieu. "La maison vient de montrer la haute couture à Shanghai, Pékin s'imposait donc naturellement... En plus, l'architecture de ce musée, réalisé par le Japonais Arata Isozaki, me fascine par son côté radical -futuriste même-, mais aussi parce qu'il s'agit de la première et plus importante école d'art en Chine." Fondée en 1953, en pleine ère maoïste, l'Académie centrale des beaux-arts a joué un rôle primordial dans l'éducation de l'actuelle génération d'artistes chinois. Passionné d'art, le créateur belge a profité de ce voyage à Pékin pour découvrir le 798, quartier bouillonnant de galeries et de studios souvent comparé au Greenwich Village new-yorkais. "J'ai rencontré Li Songsong, un des premiers artistes à y avoir installé son studio. J'étais impressionné par ses tableaux qui ressemblent à des collages." Kris Van Assche poursuit son analyse du travail des artistes qui l'ont marqué. Parmi eux, Zeng Fanzhi, peintre très influencé par l'expressionnisme "J'aime particulièrement sa série Mask, dans laquelle chaque personnage porte un masque blanc qui dissimule ses émotions" et Zhang Huan, ancien élève de la Cafa aujourd'hui établi à Shanghai "Ses photographies et ses performances, très controversées, frappent par leur hyperréalisme et allient modernité et tradition chinoise". Offre limitée. 2 mois pour 1€ sans engagement Mais les deux derniers coups de coeur de KVA s'appellent Marie-Jo Lafontaine et Rinus Van de Velde, "deux artistes belges connus par hasard". Est-il collectionneur? "Le terme a souvent une connotation de spéculation qui ne me correspond pas du tout, remarque le jeune créateur. J'aime l'art pour son côté intuitif et spirituel. Pour moi, c'est une énorme chance de pouvoir m'entourer des oeuvres qui m'inspirent." Il a commencé à s'intéresser à l'art contemporain il y a plus de dix ans, "comme une forme d'autoéducation", et cette passion lui a peu à peu ouvert de nouvelles perspectives, allant jusqu'à influencer sa création. "On devient inévitablement ce qui nous entoure, et je constate un lien évident entre ce qui m'émeut chez certains artistes et l'évolution de mon travail." Un esprit sain dans un corps sainDans le défilé, à Pékin, les influences croisées entre hyperréalisme et science-fiction étaient clairement perceptibles. Les rigoureuses tonalités noires, grises et blanches des tableaux de Li Songsong et de Rinus Van de Velde se retrouvaient sur les costumes d'une rigueur dépouillée. Kris Van Assche explique qu'il a essayé de symboliser un mix entre le concept de mens sana in corpore sano, -un esprit sain dans un corps sain-, cher aux sculpteurs classiques, et les thèses du film d'Andrew Niccol Bienvenue à Gattaca 1997, l'histoire d'un futur "pas trop lointain" où il est possible de modifier génétiquement les humains pour obtenir des spécimens sans défauts. Sur le podium, les mannequins incarnaient une perfection physique inexorable, cheveux plaqués en arrière et costumes noirs ceinturés. "J'ai voulu créer une silhouette athlétique, fine mais virile, en restant fidèle à l'anatomie masculine avec les coupes des costumes et en apportant une attention particulière à la structure de l'épaule et au contour de la taille." La collection automne-hiver 2013 qui avait déjà été présentée à Paris en janvier est particulièrement riche en tissus techniques et en détails fonctionnels les vestes, fermées par des zips et accompagnées de ceintures de sécurité, se portent sur des pulls seconde peau. Des vêtements pour le futur? "Plutôt des vêtements pour demain, répond le créateur, des vêtements pour des hommes qui avancent avec confiance vers l'avenir." "Le futur est pour les forts", prétendait le protagoniste de Bienvenue à Gattaca. C'était de la science-fiction. Jusqu'à ce que la mode s'en inspire. Les plus lus OpinionsTribunePar Carlo Ratti*ChroniquePar Antoine Buéno*ChroniqueJean-Laurent Cassely

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